avant propos
Depuis les années 1980, mon travail explore les conditions dans lesquelles une forme peut apparaître à partir d’une règle, d’une contrainte, d’un matériau ou d’un événement. Né dans le contexte du dessin programmé et du computer art, ce questionnement plastique traversé par l’approche de la programmation et l’héritage du Minimalisme et de l’art conceptuel s’est progressivement déplacé vers la peinture, le dessin, la photographie, le papier, la couleur, le paysage et les formes trouvées.
Mes travaux présentent cette recherche à travers des protocoles simples qui mettent en relation l’auteur et son retrait, la règle et l’écart, le temps et la matière. Le code et la programmation se sont transformés et déplacés dans mon travail comme une manière sensible d’organiser, de regarder, de reprendre ou de prolonger une forme existante. Pour autant il s’agit moins de maîtriser un résultat que d’interroger et construire les conditions dans lesquelles une forme peut apparaitre.
Biographie
Pierre Braun est né à Paris en 1961. Il vit et travaille au Pays basque.
Artiste, il développe depuis le début des années 1980 une œuvre à la croisée du dessin, du code, de l’image, de la peinture, de la photographie et de la mémoire.
Étudiant en arts plastiques à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, il rejoint le laboratoire de François Molnar dans le cadre de ses recherches de maîtrise, DEA et Doctorat. Il rencontre Véra Molnar et collabore avec elle entre 1984 et 1986 autour de programmes de dessins génératifs réalisés sur écrans et tables traçantes.
Ses premières recherches portent sur les relations entre programmation, dessin et processus de création. À travers des systèmes fondés sur la règle, la variation et le hasard calculé, il interroge la place de l’artiste face à la machine, la part de décision laissée au programme et les transformations du geste et de la composition dans un environnement informatisé.
Dans les années 1990 et 2000, sa pratique se développe à travers le dessin, la peinture, la photographie, les dispositifs numériques et l’édition. Il participe également à différents projets collectifs et développe des travaux qui interrogent les relations entre image, mémoire, territoire et nouvelles formes de publication.
Son parcours d’artiste est parallèlement accompagné par une activité d’enseignement et de recherche en arts plastiques à l’université Rennes 2, où il enseigne de 1994 à 2025. Cette activité accompagne ses travaux artistiques notamment ses recherches sur l’histoire du dessin programmé et sur les relations entre art, design graphique et humanités numériques.
Depuis 2011, il publie ces recherches sur HAL et le carnet Computerdrawing.hypotheses.org, consacré à l’histoire et aux pratiques du dessin programmé. Ce site constitue aujourd’hui une archive documentaire associée à son parcours artistique.
Son travail a notamment été présenté à la Chapelle de la Sorbonne, à la galerie Natkin-Berta, à la Gesellschaft für Kunst und Gestaltung de Bonn, à la galerie Lara Vincy à Paris, au Parlement de Bretagne à Rennes et, plus récemment, à la Galerie Data à Paris. En 2024, il participe notamment aux journées d’étude consacrées à Véra Molnar au Centre Pompidou.
Ses publications comprennent notamment Recollection (2014), L’ensauvagement graphique du code (2019) et Digital Klee. Esquisses pédagogiques. Enquête sur le futur de la forme (2020)..
Archives
Une partie des recherches historiques consacrées au dessin programmé et aux relations entre design et humanités numériques est documentée depuis 2011 sur les réseaux académique HAL ou sur le blog de recherche Computerdrawing.hypotheses.org.
Ce site rassemble archives, documents et textes consacrés notamment aux premières pratiques artistiques utilisant le code et les machines graphiques.
Il constitue un prolongement documentaire de mon parcours artistique et permet de retrouver les recherches historiques qui accompagnent certaines de mes œuvres.
